di Bobby Drake

Pubblicata il 23 Gennaio 2011

Dopo essere riuscita a crearsi un buon numero di fan in Corea, nel 2001 BoA decise di provare a sfondare anche nel mercato nipponico. Il primo singolo realizzato fu “ID; Peace B” una versione in lingua giapponese dell’omonimo pezzo coreano. Dopo altri tre singoli di discreto successo, uscì questo “LISTEN TO MY HEART” primo album della giovane ragazza. Il disco divenne subito un successo arrivando alla 1° posizione in classifica e vendendo in totale 931,742 copie su 91 settimane di permanenza in classifica Oricon. Dall’ascolto di questo disco capiamo subito quando la carriera nipponico della cantante sia differente da quella coreana. Questa infatti è caratterizzata da suoni più R&B, basi più dance e da canzoncine pop più leggere e commerciali mentre le precedenti uscite coreane avevano sottolineato uno stile più legato al mondo della musica pop anni ’90. Un cambio di direzione insomma che ha portato alla giovane ragazza un insolito successo inaspettato e assai gradito.

Con “LISTEN TO MY HEART” capiamo subito che la BoA che stiamo andando ad affrontare è totalmente da quella legata al mercato coreano. E’ questa differenza viene subito all’orecchio grazie alla forte base R&B e agli elettrizzanti suoni pop/dance che caratterizzano la base musicale di questo brano. Veloce ma calma, forte ma leggera, questa canzone di apertura vive di scontri interni tra il ritmo e la forza dei suoni del ritornello che si alternano a delle strofe più pacate ma pregne di vitalità e di energia. Sempre per sottolineare la forza e la durezza della carriera nipponica della cantante, ci viene proposta “POWER” pezzo pop/dance con una chiara volontà di influenza rock data dai suoni grezzi e potenti delle chitarre elettriche di sottofondo. Molto simile al brano di apertura come suoni e ritmo, questa seconda melodia ci mette davanti la BoA energica e un po’ ruvida che vuole distaccarsi da quanto creato fino a quel momento in madrepatria. A calmare un po’ le acque ci pensa l’intensa “Every Heart -Minna no Kimochi-” la prima ballatina del disco. Come non mi avevano impressionato le ballate coreane, questa prima traccia lenta nipponica della cantante riesce a trasmettere rilassatezza e melanconica con semplice maestria e senza stancare mai. Il ritmo e la base musicale subiscono i riflessi di un R&B molto anni ’90 da cui però se ne distaccano grazie all’utilizzo di suoni pop di inizio millennio. A seguire troviamo “Don’t start now”, versione in giapponese del brano coreano inserito nel primo mini-album “Jumping into the World”. Avendo già parlando nella mia precedente recensione, non mi soffermerò su questo pezzo per dare maggiore spazio alle tracce inedite come la travolgente “Kimochi wa Tsutawaru”. Creata con un ottimo mix di R&B e di pop alla giapponese, questa quinta traccia riesce a travolgere subito l’ascoltatore grazie al suo ritmo spassionato e leggero e alla sua base musicale potente e trascinante. Elettrizzante e movimentata, questa canzone ci fa subito tornare alla mente quanto fosse intrigante lo stile pop di inizio carriera di BoA. A seguire troviamo “Share your heart (with me)” una lenta e poco interessante traccia pop creata sulla falsa riga della precedente “Every Heart -Minna no Kimochi-”. Lenta, poco vitale e senza alcuna energia, questa pacata e scontata canzoncina pop stanca dopo pochi minuti di ascolto soprattutto poiché la base musicale è una pessima creazione del pop più banale e commerciale che ci sia. Con “Dreams come true” ritorniamo alle produzioni pop elettriche e vigorose mischiate ad un ritmo R&B di vecchio stampo. In questo brano non troviamo nessun elemento nuovo nella melodia o nella musicalità e, nel complesso, la traccia risulta essere troppo simile a quanto ci è stato presentato fino a questo punto all’interno dell’album. Niente di più e niente di meno. “Amazing Kiss” ci presenta invece una BoA spenta e scarica che cerca di interpretare una ritmata canzoncina pop senza alcun risultato. Il pezzo convince davvero poco per colpa della sua banalità e della sua piattezza che, oltre che ad essere nel suono, risulta essere anche nella parte canora del brano. Troppo ripetitiva e sempre uguale, questa ottava canzone non riesce a catturare l’attenzione dell’ascoltatore che passerà a “happiness” traccia successiva. Anche qui manca la vitalità e l’energia della cantante che avevano permeato i primi brani del disco. Qui ci troviamo davanti alla solista canzonetta pop di poco conto dal pacato e velato ritmo R&B. Base già sentita, ritmo già ascoltato e pochi elementi innovativi fanno si che anche questo pezzo non riesca a trasmettere nulla di sostanzioso. “ID; Peace B” è la versione nipponica dell’omonimo pezzo inserito nel disco di debutto di BoA sul mercato coreano. Finalmente con “Nobody but you” ritorniamo alla forza e all’arroganza trasmessa già con i due brani di apertura del disco. Elettrizzante, energica, veloce e scattante, questa undicesima traccia cattura subito su di se l’attenzione grazie al suo ritmo mozzafiato e travolgente. Nessun elemento nuovo viene inserito nel mix di R&B e di pop/dance, ma grazie alla sua vena potente il pezzo riesce a ridestare interesse nell’ascoltatore che, oramai, si era un po’ stancato di sentire le soliste melodie da due soldi. Con “Nothing’s gonna change” ritorniamo invece nel buco nero delle ballatine scontate e banali del mondo del pop. Noiosa, noiosa, noiosa solo questo. “LISTEN TO MY HEART (Hex Hector Main Mix: English version)” è un remix fortemente dance del pezzo di apertura del disco che però non entusiasma affatto a causa della sua spenta base musicale e del suo ritmo poco vitale. A concludere questo primo lavoro giapponese ci pensa “the meaning of peace (BoA solo)” una versione solista di “the meaning of peace” brano realizzato assieme a Kumi Koda per raccogliere fondi per le vittime dell’11 Settembre. La canzone è un omaggio a quelle tracce pop degli anni ’90 caratterizzate da una melodia piuttosto cupa e melanconica creata con sprazzi di base dance e di rock melodico. Un ottimo brano per andare a concludere questo disco anche se sarebbe stato ancora meglio se fosse stata inserita la versione a due voci piuttosto che questa da solista. 

Le 14 tracce qui contenute sono un variare di suoni pop, R&B, dance e, in alcuni casi, anche rock che si mischiano tra loro in ogni pezzo. Alcuni dei brani qui contenuti sono ancora allo stadio grezzo e poco interessanti, ma il restante denota quanto potenziale avesse già ad inizio carriera la giovane BoA. Un disco di debutto discreto che ha fatto conoscere anche in Giappone quella che diverrà una delle più importanti star pop contemporanee dell’Asia.

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2014-06-15 20:34:39