Sono passati due anni da quando BoA è ritornata in Corea per rilasciare un disco. Con “HURRICANE VENUS” la giovane ragazza si è lasciata alle spalle quel pop dolce e melodico delle precedenti produzioni per intraprendere la via dell’R&B e della dance già iniziata con il disco “Girls On Top”. Da “Only One” ci si aspettava un nuovo ritorno a questo mondo fatto di beat e di basi veloci, ma così non è stato, BoA si è superata questa volta. Il disco presenta infatti quegli elementi forti e decisi del precedente album al fianco di suoni nuovi, più freschi e cristallini. Il mix di queste due caratteristiche fanno si che le 7 tracce qui incluse, seppure molte poche, siano un viaggio di colori e suoni decisamente d’impatto e intenso. Si vede proprio che la nostra giovane cantante è maturata con il tempo e questo disco ne è semplicemente la prova dato che avrebbe potuto fare la mossa commerciale di proporre un nuovo disco di dance e R&B, cosa che stanno facendo tutti in Corea in questo periodo, ma ha deciso di prendere una via diversa e si è proposta con questo “Only One” che include dentro di sé sia la BoA giovane e infantile, che quella matura e decisa.

Il brano di apertura di questo disco è proprio “Only One”, pezzo composto e scritto proprio dalla nostra BoA. La canzone è strutturata su due livelli differenti: da un lato abbiamo dei beat potenti e sostenuti tipici dell’R&B mentre dall’altra parte, a fare un po’ da avversari, abbiamo un dolce pianoforte e un’orchestra. Questo gioco di due stili differenti si fonde assieme decisamente bene e l’atmosfera che viene creata è ovattata, onirica e trasparente, quasi come se questa traccia fosse stata composta per accompagnare un sogno. Delicata ma nello stesso tempo forte, lenta ma contemporaneamente veloce, questa canzone è la prova che BoA sta maturando e che la sua musica è in continua evoluzione. Questa “Only One” è sicuramente un ottimo esperimento musicale riuscito bene e che fa si che la nostra giovane cantante si distanzi da quanto proposto con il precedente “HURRICANE VENUS” senza però perdere quel contatto con l’R&B che aveva caratterizzato questo disco. A seguire troviamo “The Shadow” che invece fa un po’ da ponte tra “HURRICANE VENUS” e questo “Only One” dato che si propone come una rapida e sfrecciante traccia R&B dalla forte influenza dance. Tipico stile “Made in Korea” insomma che non fa mai male e che da una mossa all’album. Niente di nuovo insomma ma con questa canzone ci ricordiamo perfettamente bene i ritmi veloci e potenti del precedente album e quelli dell’album di debutto americano dato che, questo brano, potrebbe benissimo essere inserito nel disco “BoA” senza alcun problema, dato che continua perfettamente bene l’onda di quelle musicalità. “Nemonan Bakwi (Hope)” è invece una piccola perla all’interno di questo disco e anche una vera e propria scoperta all’interno della discografia della ragazza. Partiamo subito con il dire che è una ballata ma, questa volta, la nostra BoA è riuscita ad impressionarci. Scordatevi tutte quelle lente, gravi, pesanti e noiose ballate dei precedenti album e siate pronti ad ascoltare qualcosa di diverso, qualcosa di maestoso e di semplicemente toccante. Il pezzo è accompagnato per tutta la sua durata da un pianoforte e una batteria che creano una melodia malinconica e piena di energia, ma è solo con il ritornello che tocchiamo l’apice poiché in questo cocktail di suoni armoniosi e maestosi, si uniscono anche vari strumenti a corda come violini che donano maggior splendore e magnificenza al tutto. Spettacolare e pieno di pathos, questo brano rappresenta sicuramente la ballata per eccellenza ed è da questo punto di partenza che d’ora in avanti BoA dovrà partire per proporci le sue ballate dato che, quelle proposte fino a questo punto, non riescono nemmeno ad avvicinarsi a questa perfezione di suoni. Proseguiamo l’ascolto di questo settimo album con “Not Over U” che si apre con una lenta melodia alla chitarra acustica per poi partire spedita e decisa grazie ad una buona base R&B. Anche questa volta, come in “The Shadow”, ci troviamo davanti al classico pezzo R&B e, questa volta, la dance è messa da parte nelle strofe in favore di un accompagnamento più acustico, per poi invece ritornare nel ritornello andando quindi a creare un gioco di ritmi e di tempi semplicemente incredibile. Forte e rumorosa nel ritornello, quando pulita e cristallina nelle strofe, questa quarta traccia segna un nuovo passo avanti nello stile di BoA poiché mischia assieme, come la precendete “Only One”, i due generi in cui è più brava la ragazza, il pop e l’R&B, con semplice maestria. La breve “The Top” è la figlia diretta di “GAME”, pezzo portante del precedente disco. Anche qui siamo davanti ad un R&B violento, graffiante e duro, sopra il quale la nostra giovane cantante intona una melodia forte, sensuale e decisamente d’impatto. Se vi è piaciuto il ritmo deciso e ben marcato di “GAME”, questa traccia farà sicuramente al caso vostro. Ultima canzone lenta di questo disco è “Mayday! Mayday! (Neoege Dahgileul Ganjeolhi Oechida)” che però non riesce a tenere il passo con “Nemonan Bakwi (Hope)” poiché risulta essere un passo indietro rispetto a questa. Siamo sì davanti ad una traccia piena di romanticismo e di pathos, ma questa volta il gioco non vale la candela dato che il ritmo risulta essere troppo lento, a tratti noioso e soporifero. A concludere questa settima fatica troviamo “One Dream” canzone in collaborazione con HENRY dei Super Junior-M e KEY degli SHINee. Prima e unica collaborazione dell’album, questa traccia è stata rilasciata quattro mesi prima dell’uscita del disco ed è stata utilizzata come canzone tema per il programma televisivo “K-Pop Star”. Il pezzo è sicuramente unico all’interno di questo disco dato che si distacca dalle sei tracce presentate fino ad adesso e si colloca in uno spazio musicale diverso. Caratterizzata da una forte base musicale pop, la canzone gioca tutto sulla contrapposizione del ritornello melodico e pieno di energia interpretato da BoA e le strofe più urbane interpretate dalle due voci maschili. Allegro ma molto intenso, il brano non potrà che colpire fin dal primo ascolto per la sua leggerezza e la sua solarità che vengono completate da un accompagnamento più romantico e sentimentale. A chiudere definitivamente questo disco troviamo le versioni strumentali di “Only One” e “The Shadow”, due pezzi molto diversi tra loro ma che racchiudono, dentro di essi, sia la nuova BoA di questo album che la “vecchia” BoA del precedente “HURRICANE VENUS”. 

Non c’è assolutamente altro da aggiungere a questa uscita. L’unica pecca del disco sono forse le poche tracce ma, da un lato, è decisamente meglio così perché, molto probabilmente, i buchi sarebbero stati riempiti da ballatine scritte in due minuti che poco trasmettono e poco entusiasmano. Sinceramente mi sento di fare i complimenti a BoA perché questa volta ha davvero fatto il botto e si spera che la sua carriera continui ad evolversi in questa stessa direzione.